今天，我们来听听 8 位弦乐爱好者讲述自己与音乐的故事。
文章较长，建议收藏慢慢看！
对于一名成年人而言，不管所学的科目为何，要回归到学生的身份往往是一个挑战。无论从忙碌的日程表中挤出时间练琴，还是在演出时被 11 岁的小天才秒杀，都是一个成年的业余音乐家不得不面对的功课。而众所周知的是，要达到像马友友那样的演奏水准，必需要花费数年甚至数十年。我采访了 8 位来自不同学校或夏令营的成年小提琴爱好者，让我们来一睹他们音乐之路上的挑战与坚持。——Stephanie Powell （采访者，《Strings Magazine》 杂志编辑）
01
Samira Saliba Phillips ，56 岁，巴尔的摩交响乐团「生锈的音乐家」项目（Rusty Musicians Program）成员
为何拉琴？
我纯粹是为了享受「创造音乐」这件事所带来的身心愉悦感。最重要的是，身在这样一个「能将纸上的小蝌蚪幻化为真正的音乐」的团队里本身就很快乐。我们当中有些人的水平很突出，而这对于团队的所有人来说都是一种馈赠。
我的目标
其一是持续提升演奏技巧和音乐性。我越进步，就会越想进步。其二是找机会高水平地演出有难度的曲子。为此，我非常幸运的是能身在一个优秀的社区交响乐团——霍普金斯交响乐团（Hopkins Symphony Orchestra），而且也多次参与了巴尔的摩交响乐团为成年爱好者开设的课程。最后一个目标是我希望能视奏尽可能多的室内乐曲，主要是为了好玩。
我的挑战
我最大的挑战是要在没有日常上课和老师的情况下维持演奏水准、学习新曲子。经过了 25 年跟随不同老师的科班学习，我现在已经充分了解了练琴过程中该怎么听、怎么练的问题，但没有反馈的感觉还是很不一样。
高光时刻
随霍普金斯交响乐团演出柴可夫斯基第六号交响曲《悲怆》是我特别难忘的记忆。这部作品有很丰富的情绪层次和深厚的张力，并且对指挥和乐团的默契度要求很高。那次的演出一切都很顺利。当我们演奏完最后一个乐章的时候，我热泪盈眶，整个演奏厅在那一刻宁静无比。
02
David Preston， 62 岁，密歇根州因特洛肯成人室内乐夏令营成员。
我八岁就开始学小提琴了，高中和大学时一直在学校和青年交响乐团拉琴。后来的三十多年，由于工作辗转和家庭等原因，我基本上算是放弃了小提琴。然而当我们的女儿和儿子分别开始学小提琴和大提琴之后，我也开始考虑重拾我的小提琴了。孩子们高中几年都很认真地练了，我和妻子陪他们去过无数次琴课和演出。
受孩子和他们优秀的老师们影响，我决定将拉小提琴作为我退休后的一项大计。我大概从 7 年前开始重新拉琴，自 5 年前退休后练得更勤。很幸运的是我有个很好的小提琴老师 Daniel Sender，他是弗吉尼亚大学音乐系（McIntire Department of Music）的副教授。我现在是两个社区交响乐团和一个临时室内乐团的成员。在夏天（这无疑是我全年最爽的音乐季）我就会参加密歇根州因特洛肯成人室内乐夏令营（Interlochen Adult Chamber Music Camp），这个夏天将会是我第五次去了。
为何拉琴
小提琴和音乐带来的纯粹的快乐，以及努力进步带来的快感。
一年到头的练习、排练和演出：社区交响乐团的在秋季、冬季和春季，夏季就在因特洛肯夏令营。
接触不同种类和级别的音乐：参加第一个社区交响乐团是为兴趣，第二个则是为挑战自我，参与因特洛肯夏令营则是为了享受室内乐的乐趣，练好的曲子和直接视奏的曲子都有。
在上述团体中与人结交的乐趣。
我的目标
我女儿高中时已经达到了很高的演奏水准，她当时跟着莱斯大学音乐学院（Shepherd School of Music）的预备课程。我自知是到不了这么高水平，但退休后的目标是进步得越多越好。换句话说，就现阶段而言，我真心希望自己的演奏水准能够大幅提升，而不是仅仅满足于演奏音乐带来的短时快感。我希望我有足够的时间来实现这个宏伟蓝图，为此我愿意从头开始纠正坏习惯、培养新本领。
简单来说，我首要的目标是技巧和音乐性都能上一个台阶。不过从主观能动性的层面理解起来，这目标有点抽象。更实在的就是我脑海中有一个希望能演奏的曲目单，其中包括的一首没那么可怕的标准曲目就是巴赫无伴奏的《夏康舞曲》。这些曲目对于我来说的重点是，不能公开演奏（上天不容啊）而只是用于提升我自己的技巧、让我确认自己基本上可以以不错的水准把它们拉下来，从而获得成就感和满足感。我的另一个目标是学会（并学好）一些在因特洛肯夏令营经常听到的室内乐曲目。
我的挑战
技术上的：改变持弓手法。要一边继续拉琴一边改持弓手法，其实会需要一个漫长而艰苦的转换过程，可能会导致又拉不出曲子，又拿不对弓的尴尬局面。但我并不愿意在纠正的过程中暂停拉琴。其难度很大程度上出于年龄所致的灵活度减退，是我不得不面对和接受的。
音乐上的：提升音色质量和音准。借由新学的持弓法增强音乐表现力。
个人方面的：在一些技术难题上，定下什么程度算是「足够好」的标准。开始收效衰减、应当及时收手的是哪一刻？或者继续练？同时，以我现在的年龄，要达到一个预期水准所需的练习量比小时候大多了。同时，改正坏习惯也比从正确的开始学要难多了。
高光时刻
去年夏天我在因特拉肯夏令营经历了一个印象特别深刻的高光时刻。令我尤为欣慰的是，我 29 岁的大提琴演奏家儿子，去年第一次决定陪我去夏令营。我和他分别和其他小提琴手、中提琴手组队搭档演奏了一周，然后都觉得我们离开之前应该要合作一些有挑战的东西。我们选了舒伯特的四重奏《死神与少女》。所幸我们的第一小提琴（不是我！）完全能胜任这个挑战，我们便视奏了全曲，效果很棒。过程中除了美妙的音乐之外，我们还制造了一些幽默瞬间——琴发出过一些奇怪的声音。成功视奏下来一首曲子，并且是与这些能够互相积极聆听、回应彼此的伙伴们一起，这个过程本身就充满了喜悦。
这是我合作过的一个高水平室内乐组，当我回顾重拾小提琴的历程时，这无疑是浓墨重彩的一笔。我非常高兴的还有和儿子一同演奏，他优秀的大提琴琴技让我听得很享受，也令我骄傲。是曾经上过的课和长时间的练习铸成了今天的高度。
03
Anne Duffufs （ 63 岁，小提琴之星（FiddleStar）夏令营成员）
为何拉琴？
让我坚持拉琴的是无止尽的音乐之路还有我的音乐家朋友们。音乐已经是我的一部分。我想不出什么别的说法了。音乐即是生命本身的一种隐喻。总有更多事物等着被我们去学习、探索、提升和贡献。最终标的是无法到达的，我们只能一路向前。我在拉小提琴的过程中能感受到它对我生命内核的触动。
我的目标
我的目标分为短期和长期的。短期目标是，在努力进步的过程中对自己保持满意的心态。这对于我这种总想要和演奏家们拉得一样好的完美主义者来说，其实是很难的。
我的长期目标是能以很好的音色和节奏演奏爱尔兰乐曲。
###我的挑战
时间是我最大的挑战。我是一个兽医，只能在工作以外挤时间练琴，但我常常回到家就已经很累了。
在练琴过程中能够放松身体也是我的一大挑战，我还在努力做到拉琴时让左手放松一点。
高光时刻
有一次我与莉兹·克诺尔斯（Liz Knowles）（编者注：美籍作曲家、爱尔兰风格小提琴演奏家）一起演奏我自己的原创作品，这无疑是我一生中最棒的一场音乐会。
还有一次是夏令营过程中和朋友们一起演奏《将猪的脚推入火中》（编者注：美国作曲家 Bruce Molsky 所作的乡村音乐，收录在其 1997 年的《Bruce Molsky & Big Hoedown》专辑中）这首曲子，感觉很有禅意！
04
Lisa Broody（ 61 岁，麻雀音乐夏令营（Sparrow Music Camp）成员）
我已经拉了 10 年小提琴了，不过我开始学琴的时间也挺晚的。我一直对于演奏爱尔兰和苏格兰音乐很有兴趣，这直接将我引到了旧时音乐（Old-time Music）的领域，又带领我认识了麻雀音乐夏令营的总指挥 Aisha Ivey 和她在弗罗里达州立大学的旧时乐团（Old Time Ensemble Group）。
作为一个小提琴的后来者，我发现参加夏令营和乐团对于建立信心特别重要。参加麻雀音乐夏令营的时候，一个人能学到如何于其他音乐家合作、组乐队演出。很棒的一点是所有参与者的年龄和水准各异。我外孙女在一个周末也去参加了，她学会了弹尤克里里，还表演了。这段经历太赞了！
音乐为我生活的各个方面都带来了灵感，而且身为这个团体一员也让我很骄傲。与其他音乐家一起演奏，能让你不断地学习和进步，同时带给你一种归属感。
05
Nicholas Martin（ 47 岁，迈克·卜洛克弦乐夏令营（Mike Block String Camp）成员）
我是拉古典小提琴和交响乐曲长大的，本科就读于耶鲁大学音乐专业。我曾在爱尔兰花了一年学习古典小提琴演奏，但同时也开始演奏爱尔兰传统音乐。从那时起我开始对不同风格的音乐感兴趣，包括旧时音乐、蓝草小提琴音乐、凯尔特小提琴音乐、西部乡村音乐、吉普赛音乐、爵士乐和福音音乐等。我每年都会参加许多的音乐夏令营。
为何拉琴？
我喜欢关于小提琴的一切——任何我能接触到的风格，其感觉、声音、感官层面以及乐器本身的美。我可以花几个小时就用持续的低音或旧时音乐的小提琴音色来反反复复地拉三度、六度、四度和声。我喜欢从古至今的各路风格。所以拉琴并不是一个关于主动性的问题，而是时间——我需要更多的时间。
我的目标
我花很多时间学习乡村、蓝草和爵士的小提琴音乐。我希望能逐渐掌握更多更长的曲目，并且练习即兴。我最大的目标是花更多时间在乐团或乐队里和其他人一起演奏。在最近参加的一些夏令营里，我学了如何将曲子编得更有意思，感觉特别喜欢。我也很享受学习该如何演奏节奏或对位声部来支持主旋律，让音乐层次更丰富的同时让观众的注意力回到歌手身上。
我的挑战
我觉得我的挑战是时间——工作了一整天后我总是很累，可能要等到 9 点过孩子们都睡了我才能开始练琴——而当与其他音乐家作比较时，我的完美主义就会显现出来。我知道这种总想让自己拥有更高技巧和更全面的能力的野心是正面的，这种能量使我不会停滞不前，只不过它的副作用是令我常常要与世隔绝地「准备好」了才敢出门和人合奏。
最近有两件事助我改善这种状况。对于完美主义的部分，我现在开始学一种新的乐器——班卓琴，对自己完全没有什么预期。一切都是新的，所以无论能弹出什么我都很高兴。现在我试着将我在班卓琴上的开放度也转移到小提琴上来，毕竟过去的 40 年间，它都承受了我太多的预期。
对于与世隔绝的部分，我和一些十分有热忱的音乐家合奏过教堂音乐。在这个背景下，音乐表演中的完美主义与自我批评，显然关乎一种更高的连结，而并不是关乎我本人的。
高光时刻
我最近的高光时刻来自和一个非裔美国音乐家的合作，她是一个全能的歌手、键盘演奏家和吉他手。她的经历、经验、能量级与风格都和我的完全不同，而恰是这样的合作教会了我很多东西。即兴演奏对我来说一直是遥远又神秘的，但对她来讲却自然和流畅得多，令我联想到之前让我自己感觉「不通」的风格。过去几年，最让我高兴的就是每年参加的一两个夏令营总能为我注入新的能量和素材，尤其是迈克·卜洛克弦乐夏令营和 Swannanoa Gathering。和我的小提琴「英雄」们一同演奏和交流特别有意思。
06
Terry Chang， 30 岁，巴尔的摩交响乐团「生锈的音乐家」项目（Rusty Musicians Program）成员。
为何拉琴？
能在乐团中与其他音乐家一同创造音乐，这是让我坚持拉琴的最重要原因。我非常喜欢在交响乐团和室内乐团拉琴。和音乐家们共同见证每个独立声部融合为一首伟大的作品，这个过程总是很有收获。
我的目标
我弦乐演奏的目标是永远朝着成为一名更好的小提琴家努力，技术上和乐感上都是。
我的挑战
我最大的挑战之一就是找时间练琴，尤其是身为一个忙碌的成年人。
高光时刻
我的一个高光时刻就是与巴尔的摩交响乐团演奏理查德·施特劳斯的《死与净化》。能与这样优秀的乐团在梅尔霍夫音乐厅（Meyerhoff Symphony Hall）演奏如此伟大的作品，我非常感激，也永远不会忘记这个经历。
07
Michael Freilich（ 39 岁，本宁顿室内乐协会（Bennington Chamber Music Conference）成员）
为何拉琴？
作为一个业余爱好者，拉大提琴是我抛开一切烦扰的终极方式。当我独自练琴、和朋友一起视奏或演出时，我基本上不会留意别的事情。所以，我特别珍惜单独给大提琴上的时间。过去的几年，我在本宁顿室内乐协会发现了这个好机会。我可以花一整周的时间专注于大提琴。这是我每年得以远离工作的绝妙的一周！
我的目标
我有一个短期目标和一个长期目标。我的短期目标是在我的大提琴人生和生活的其他部分之间找到平衡。这看起来一直都是个不可能完成的任务。平衡不是一蹴而就的，但每年我都会花几个月专门练习大提琴。我的长期目标是有一天能和一个交响乐团一起演奏一首协奏曲。我孩提时从来没有赢过一场协奏曲比赛，也许长大了能赢一次！
我的挑战
我最大的挑战是找到足够的时间来练琴，好维持一个令自己满意的水准。我很了解的是，只有当我花了足够的时间练习，一首曲子才能体现出它应有的趣味。现在我有一份要求很高的正职，要经常出差，这导致我常常不能够连续练琴。每一次我虽然能够很快重新找回拉琴的感觉，但克服这个挑战的最佳方式还是为自己制定目标和死线。无论是和朋友们一起视奏还是演出，对我而言最重要的都是有一个明确目标。
我还有一个大挑战就是音准！
高光时刻
我想起了两个。第一个是当我们演奏勃拉姆斯的B大调钢琴三重奏时，我的妻子弹钢琴，我最好的朋友拉小提琴。他们俩都是专业乐手，而我作为业余爱好者的最大乐趣，就是在此过程中获得技术与音乐表现上的双重提升。这也让我意识到大提琴在我的世界里扮演着一个更小的角色，因此这次经历意义更重大了。第二个高光时刻是 2016 年的大提琴盛会 Hans Jensen’s Cello Happening 上和另外 150 个大提琴家一起演奏了《天鹅湖》。150 把大提琴！
08
Nancy Mark，65 岁，SCOR! 夏令营成员。
我儿子 5 岁时开始小提琴，所以从那时起我的生活中便充满了琴课、各种音乐活动和演出。当他离家去上大学时，我意识到自己会非常想念这一切，所以我在 50 岁上决定开始学大提琴。（我也尝试了小提琴，但我发现太难了！）
为何拉琴？
我坚持拉琴是因为我爱上了音乐的世界！在我来到专为成年人开设的 SCOR! 夏令营之前，我已经上了 5 年的课，自己也一直在家练琴。对我来说，夏令营非常开眼界，真是太棒了！老师们都很会鼓励和启发学生。拜夏令营所赐，我体验到了和朋友们一起演奏的乐趣，这也是我坚持至今的一个原因！
我的目标
我的第一个目标曾经是能拉得像马友友一样好，当时我以为这在半年内就能实现。我想，我只需要学会正确的音，然后将弓放到弦上就行了。后来我如梦方醒，哪有那么简单啊。现在我的目标是继续跟我的老师学琴，持续在音色上进步，最重要的是享受与他人分享的音乐！
我的挑战
我最大的挑战是接受我「也许永远也拉不到自己所希望的那么好」这一点。我曾经的职业主要是会计方向，所以任何问题都总会有一种途径和方案去解决。而音乐却并非如此。音乐需要我花大量的时间来实验和聆听，才能判断我此刻演奏出来的是不是我想要的声音。